半島電影人第九章 電影開拍
趙明誠犯了主觀印象錯誤，他以為韓國這裡沒有燒香祭拜的開機儀式。
其實不然。
不止有，而且還非常重視。
祭桌上有豬頭、水果、魚、打糕等等。
金英奈把白信封塞進他口袋裡：“導演，等會主持人，說信封時，把信封塞到豬嘴裡。”
趙明誠不瞭解這些習俗，照做就是。
“為了CJ娛樂公司《夜行記》順利拍攝與票房大賣，現在開始祭禮。”
眾人鼓掌，趙明誠也跟著鼓掌。
“請執導《夜行記》的趙明誠導演，請到祭壇前面，點香拜禮。”
趙明誠跟著主持人說的做，拖鞋上香，然後祭拜。
最後把白信封塞到豬嘴裡。
韓國這裡崇尚白色，與紅包一個意思。
趙明誠祭拜完，就輪到CJ娛樂公司社長李美敬。
然後製片人車勝宰。
再然後導演助理羅泓軫。
劇組攝影、燈光、藝術執導、配樂、剪輯…。
最後是演員。
從祭拜順序，也可以清晰瞭解到，韓國電影導演社會地位很高。
不過沒什麼卵用。
趙明誠不善與媒體打交道，開機發佈會由車勝宰簡單介紹。
他說話得罪人，媒體要問有關什麼題材的？
他總不能說這是諷刺媒體吃人血饅頭的吧，說真話得罪人，說假話欺騙人，還是不說話。
CJ娛樂公司有自己的片場，在忠武路附近，韓國的忠武路，就像美國的好萊塢，影視行業集中起來。
開機時間11月7號，在10月末劇組就開始圍讀劇本，劇組工作人員和演員都已經熟悉，演員和演員之間也有初步瞭解。
韓國這種圍讀劇本的氛圍還比較好，算簡單把拍攝過程，走一遍。
電影與小說不同，現在《夜行記》劇本對劇組工作人員幾乎沒用，他們都開始看分鏡頭指令碼。
演員臺詞也背差不多。
導演是綜合類的職業，單單有技術不行，還要有思想，單單有思想不行，還要懂一些技術。
不需要精通，但是需要懂。
趙明誠第一次做導演，他有自己的規則，所有人都要聽他的。
導演director，獨裁者dictator。
想要當好一個導演，就要成為一個獨裁者。
特別是趙明誠年輕，人們刻板印象，年輕人沒有經驗，《夜行記》劇組工作人員都是行業大拿。
他們認為趙明誠不過運氣好，能寫好劇本。
趙明誠已經預料到他們的想法，那麼他就要扼殺這種想法。
他讓羅泓軫把所有人召集起來，不論演員還是劇組工作人員，甚至製片人、投資人，都要過來。
“第一次拍電影，不要認為我年輕好欺負，影視行業貓膩我都清楚，所有人都要跟著我的步伐走。
我不要你覺得，我要我覺得，我說的就是命令！”
“第二，不論任何人，拍戲時都不允許坐椅子，我不會強迫你們做，我做不到的事，記住是所有人。”
【穩定運行多年的小說app，媲美老版追書神器，老書蟲都在用的換源App，huanyuanapp.org】
“第三，注意安全，所有人的精力都要放在拍戲上，如果有其他想法，那麼趕緊滾蛋！”
“我可以重新招募其他人！”
趙明誠戴著墨鏡，所有人看不到他的表情，他的聲音很冰冷，就像沒有感情的機器。
這幫人真被他嚇到，麻木答應下來。
聽到沒有人反對，趙明誠宣佈：“現在開始拍攝，無關人員退場！”
趙明誠自己把自己推向懸崖邊，再一次把籌碼全部壓上。
要麼成為追求理想的導演，要麼臭名昭著，要被無數人吐槽謾罵。
看著李秉憲穿上藍色衣服，臉型暴瘦，他比較滿意。
趙明誠用色彩刻畫故事、人物。
藍色與黃色，在色彩上是對立的，同時出現就會撞色。
藍色代表著集體，崔志勳出場時，他還是集體中的一員，但是他逐漸融入不到集體，或者集體在孤立他，那麼他衣服的顏色在不斷變化。
從開始的藍色，到淺藍、灰綠、到灰黃，最後橙黃色。
橙黃色就是被孤立的，人們口中的瘋子，也可以說成少數派。
白玫瑰恩彩認為他是瘋子，崔志勳語言輕浮對她，甚至要求上床，恩彩認為自己這種人，不可能與這種瘋子在一起。
紅玫瑰南珠也認為他是瘋子，自己都沒有管好，反而管她的事，甚至認為崔志勳說要殺了歌廳內的人，認為他在說瘋話。
到底誰才是瘋子？
多數派一定是對的嗎？
人類養雞，然後把雞殺掉吃肉，甚至養雞讓他們下蛋，供養人類飲食。
人類認為殺雞，這是對的，不需要揹負任何道德包袱。
那麼宇宙人，養人類，把人類殺掉吃肉，甚至把人類養的幼崽吃掉。
這是對的嗎？
同樣是殺掉吃肉，同樣吃掉幼崽，這兩種做法沒有本質區別。
但是世界上99.99%的人都認為，宇宙人把地球上的人類吃掉，他們就是邪惡的。
同樣世界上99.99%的人認為，人類養雞，然後把雞殺掉吃肉，這是應該的。
一個集體、一個國家、甚至整個人類，認為某個人與他們價值觀不符合，那麼他就會被判定為瘋子。
人類的價值觀，只為人類服務，那麼自然界呢？宇宙呢？甚至他們口中的瘋子？
就像庫布裡克《2001太空漫遊》一樣，主角被外星人像金魚一樣養起來，主角最後的房間，可以理解成魚缸。
人類一直認為自己是宇宙的主角，《2001太空漫遊》告訴我們，人類不過像金魚一樣，被飼養在魚缸中。
崔志勳開始的顏色，是藍色，因為趙明誠刻畫的藍色，等於集體。
因為明星等於藍色。
網站主編等於藍色。
歌廳大部分人等於藍色。
社會其他人也等於藍色。
為何崔志勳會由藍色轉變成橙黃色？
就是因為他沒有融入集體，也可以說，他被集體孤立。
他與大多數人，都不一樣。
藍色多，橙黃色少，只有兩個人有橙黃色，歌廳雞頭，還有崔志勳。
而崔志勳與歌廳雞頭，這兩個人物，在人們價值觀中，認為他們屬於壞人，做著傷害他人的事情。
藍色與黃色，在色彩上屬於對立，崔志勳和歌廳雞頭，服裝都是橙黃色，那麼是不是他們就是壞人呢？
趙明誠不知道答案。
他不會貼標籤。
這個標籤由觀眾去貼。
廣角特寫鏡頭，會顯的演員臉很大，韓國演員捨得為角色服務，這也是韓國電影發展快速的原因。
要是趙明誠點名批評呢？懂的都懂。
演員太在意自己的形象，為了保持自己帥氣或者美麗，不敢，也不會拍廣角特寫鏡頭。
李秉憲私生活不提，普世觀下的個人道德，與職業沒有任何關係。
趙明誠也不會給別人扣帽子。
能拍好電影，那麼就OK！
“開始！”
場景有些昏暗，沒有任何燈光，人臉化妝有些白，只有蠟燭光。
現代為何要用蠟燭光？
因為趙明誠要刻畫沒有科技的光。
這還要感謝庫布裡克，他在《巴里林登》中沒有使用燈光，而是用蔡司50mm為月球背面拍攝的鏡頭，這樣燭光就能呈現出來。
現在趙明誠使用蔡司36.5mm定焦鏡頭，攝影機90度角放置，地上擺著70多顆蠟燭。
鏡頭不會給到蠟燭，而是演員面部特寫。
有光，但是觀眾不會知道，這個光從何處發出。
蠟燭燃燒會冒出一點點煙，會讓畫面呈現有些虛幻。
他要的就是這種效果。
李秉憲很敬業，臺詞沒有錯一個字，而且停頓的時候，剛剛好。
“咔！”
“OK，過了。”
一遍就過，很少發生，拍攝電影時，大部分鏡頭需要3到5遍才能過。
一遍就過，屬於運氣。
趙明誠把李秉憲叫到身邊：“記住最後詭異的微笑，越不像人，效果越好。”
“導演，你是不是讓我演一個瘋子？這劇本中的臺詞，太怪異。”
“不是，你是正常人。”
崔志勳的行為和語言，有些像瘋子，但是他認為自己正常，瘋掉的是社會所有人。
《夜行記》打破電影常規敘事概念，變成多執行緒帖標籤遊戲。
崔志勳絕對是好人，他偷車、跟拍、偷拍、造假、槍戰黑幫，但是他是好人。
好人與壞人，應該由誰評判？
人們所認為的壞，不過是社會強加給崔志勳的規則。
崔志勳打破社會規則。
同樣趙明誠也在打破電影規則。
理由是什麼？
沒有任何理由，就是理由。