從一萬塊錢開始的文娛第九十八章 刀劍如夢
《戰狼2》開機拍攝兩天，外界對這個片子的關注雖然少，但也是有的。於是，很快就出來一堆相關的東西，也就自然圍上來了一堆觀眾。
有演員和電影前作的粉絲們，這部分基本上就是各種叫好。
也有相應的軍迷們，對這部電影表示了期待。還有很多吃瓜群眾，檢視一番後，對各方面都提出了一些看法：
演員，題材，還有...投資。
確實，這麼大投資的戰爭題材電影不多見，尤其是國內。
但既然這個數字已經是落實在投資裡了，很多人就開始想象著，要有什麼特別宏大的戰鬥場面。比如說開槍噠噠噠噠，直升機炸炸炸炸，然後演員們打打打打——這些，吳京都在電話採訪中透露，會有差不多的東西出現的。
然後題材呢，也盡可以放心。
依舊是不會打著這種題材最後拍個談戀愛的戲碼，還是依舊硬核男人戲居多。
最後演員麼，更是沒問題啦：
“我知道大家可能對韓升的加入有一些顧慮，但這兩天拍攝下來，我必須說他的準備是很充分的，腦子也是很靈活的，大可以對韓升放心。甚至到時候，他可能會給大家帶來不一樣的驚喜。”
“對他評價這麼高？”
房間內，製片人呂亞斌笑道。
“確實挺好的，我本來預計他這一段大家可能會耽誤點進度，十天拍完什麼的。”
吳京也轉過身來，從椅子上站起：“現在看來還是可以按照之前的正常計劃，七天內拍完。”
“挺好，不過我還是得提醒你兩句。”
呂亞斌之前有事，沒有全程在劇組。
現在到了劇組之後，接管了一眾事務，包括最重要的賬目，然後就發現出問題了：“你這兩天的拍攝各種綜合費用，加起來要比預估的最大值，還要多上百分之27，這可要多注意。”
他本來想著，吳京也不是第一次拍電影了，心中應該有數。
但是超出這麼多，必須還是提個醒。
畢竟是五個月的超長拍攝週期，後續計劃去非洲取景又是一大波花費，一天超一點，累積起來就是相當可觀的數字了。
“我知道我知道，這不是拍得爽了麼，沒太注意。”
吳京這邊自己也有點不好意思。
他是真拍的爽。
開機前好歹還有各種擔憂，開機之後他又是主演又是導演的，深知不止於此：
因為這是他算是個人的IP電影，上一部也是滿成功，所以從籌備開始他就很少被干擾，從劇本到選角，從場地到人手，包括現在和外國團隊對接等等，基本上都按照吳京的意思來。反正在電影屆，他已經達到了最高的境界了，就是電影自己管。
並且確定因素，是吳京自己搞定也就算了。
現在不確定因素也OK。
實話實說，開機前他最擔心的是韓升，包括表演之後，韓升也確實是比較弱的一環。
但不是弱在那種拍不出來，沒有悟性，而是沒有經驗。
經驗可太重要了。
再有天賦的演員，如果不是碰到和他自己特別符合的角色，沒有自己的表演經驗，最後拍出來的多半就是：什麼東西？
好在韓升這次也是相對而言，但整體給他感覺用最近流行的一個歇後語是：
紗布擦屁股。
給我lou了一手啊...
所以也就有進度比較快的原因，但其實也不得不承認，這麼多戰爭畫面以及美國來的特效團隊，確實是比較貴——尤其是本來想著這麼貴的團隊，應該很專業，一次過的那種。
實際上呢，人家也不一定，來兩三次都有。
為保證品質，經費自然超支。
兩人便絮絮叨叨地，做了些調整和限制。
但也沒有卡得特別死。
畢竟劇組的資金也不是很缺，之前之所以什麼都要斤斤計較，就是希望能把錢花在拍攝上。現在確實是把錢花在了拍攝上，那吳京是不心疼的。
電影拍得好，要花錢也是必須的。
就好比如果《上海堡壘》能真的花絕大多數投資在電影整體籌備製作和拍攝上，相信也不會真的說爛到不行。
畢竟這部小說原版豆瓣評分8.4，而《流浪地球》的原版小說評分為8.6，相對來說似乎也沒差那麼多，但拍成影視作品之後，就差很多了。
所以錢該花花，只要最後最大場面的幾處戲，不出大問題就行了。
“行吧，我知道你心裡有數。”
呂亞斌點了點頭，才朝門口喊道：“小莫，把這個檔案先拿過去。”
“哦好。”
工作人員推門進來，兩人這才發現，外面好像算安靜了。
“誒，這些人幹嘛去了？”
呂亞斌很是好奇，因為劇組所在的酒店，其實基本上一天安靜下來也就那麼幾小時。但顯然，起碼是深夜才能安靜，而不是現在。
“喔，是這樣的，升哥請大家吃宵夜。”
小莫帶著點不自覺地羨慕：“剛好今天拍的順，也沒啥別的事，大家就都出去了。聽說剛好升哥的戲也今天首播，估計這回很多人都在酒店餐廳大廳裡看呢。”
兩人這才恍然。
“哎呀，這都忘了，我得去看看。”呂亞斌樂呵著就推門，準備也過去。
“對哦，他今天出場麼？”吳京也跟著一起。
呂亞斌不自覺臉帶喜色：“不是，不過好像比起他的出場，我現在更期待他的新歌。”
...
“今日龍騰鏢局遭此劫難，唯有你是我城中最可信賴之人...”
燈光明亮的大廳裡，電視上正播放著今天上線的《江湖》。而桌上多數人宵夜都已經吃得七七八八，他們這會基本上就是聊聊天，看看電視劇，覺得還是蠻愜意的。
尤其是電視劇還不差。
“導演，製片！”這時，看見兩人聯袂前來，餐桌上的人也都是起身。
吳京便擺手：“沒事沒事，坐，看你們的。”
跟著這麼一個導演，呂亞斌也溫和許多：
“演到哪了？”
“龍騰鏢局被人陷害，然後近乎滿門被滅，就剩一個小孩被人帶走，這會正想辦法出城呢。”韓升也轉過身，笑著對搬了椅子坐過來的兩人道。
“誒？以前的版本，好像沒有這段情節，都是書上的。”
呂亞斌是看過原版《江湖》的。
這段戲，在書裡有，但是是一個前情提要的意思。只是這段戲除了最初版本拍出來了，其餘都沒有，因為呂亞斌也聽過原因——說是這樣就幾乎是點名了男主的身份就是這個小孩，少了點後面揭曉身份的驚喜。
“這事我還剛巧，和導演聊過這個，答案其實已經很明顯了。”
韓升頓了頓，才在眾人好奇的目光中笑著解釋道：“《江湖》都被翻拍多少次了，其實太多人都已經看過不止一個版本的《江湖》，早就知道男主身份的秘密。”
“導演說與其這樣，不如另闢蹊徑，介紹一下男主當年滅門慘案的具體故事，才能讓男主知道真相後的改變，顯得有依據些。而不是觀眾自行想象，那樣的話就會有個偏差。”
這話說的，呂亞斌也是點頭：
“確實有一定道理，創新嘛。”
說著，他也笑道：“不愧是山海世紀出品，所以這部江湖裡面，會有很多關於經典版的創新和改編了？不擔心很多觀眾可能不太接受麼。”
“誒，這個還好。”
韓升端起杯子喝了口水，擺手道：“改編不是亂編，戲說不是胡說。我們本子基本上都是按照原著來的，只是增刪了一些裡面的情節。”
他知道如果沒有那個金剛鑽，就最好不要攬瓷器活。
改編經典很難的。
就像是他這次給《大話西遊》配樂成功，帶來的大眾認可度，比他給《驚蟄2》配樂的時候來得要大得多。
他聽完，很快又是一陣：
“那就好，誒，看這打戲，山海就是山海啊...”
顯然是很喜歡這種招招到肉的。
圈內的名聲，其實雖然有互相吹捧的成分在。
但是到了呂亞斌這個地步，基本上是不用這麼稱讚至少兩遍，尤其韓升只是山海世紀的藝人又不是老闆，沒這個必要。
純粹是覺得剛才那一段打戲，絕壁是電影級別的水準，應該是真的在打：
而不是靠鏡頭切換角度。
更沒有重複播放鏡頭…
怎麼，
多放幾次就顯得有幾倍的厲害了麼？
劇情方面呢，送人出城的時候，線人被官兵發現不對勁。暗處守著的人便不得不現身打鬥，引起官兵注意，只是這一番打鬥之後...
“住手！”有個女聲傳來。
所有人動作暫停，然後畫面緩緩黑下。
“哎呀，怎麼第一集在這就完了！”
“是啊，不換臺了，守著吧。”
“誒，片尾主題曲終於出來了...”
大廳裡發出三個不同的聲音，但是很快，劇組眾人都回過神來：對哦，韓升好像唱了這部劇的主題曲，叫什麼《刀劍如夢》？
這名字聽起來就挺武俠的，只是如何詮釋好，是個問題。
畢竟經典影視劇，就要考慮到不只是現在年輕人的口味，還要考慮很多年齡層，因為這種劇的受眾很廣，要讓他們都能體會到如片名江湖的感覺...
然而，還沒等他們想完。
電視裡，就用兩句歌詞證明了一切：
“我劍，何去何從，愛與恨情難獨鍾
我刀，劃破長空，是與非懂也不懂...”
...
整個大廳，全場安靜。
剛才那些說說笑笑的都沒有了，連過來撤碗的服務員都動作卡住。全都自覺或者不自覺地看向螢幕，似乎想聽得更清楚些。
因為前兩句就一下子，刺拉拉的江湖的感覺就出來了：
刀劍如夢的曲名也很快點出。
並且，也暗示了《江湖》裡面的至高刀劍神兵，劍聯動著江湖的愛恨情仇，刀關係著故事的是非曲折...
沒有什麼，比這結合得更好的開頭了。
幾乎直接上來整個氣氛就已經拉滿。
那種山雨欲來的感覺，哪怕是電視劇還沒演到後面的部分，但也得益於早就看不不只是一遍這部劇的各種版本的人都會來一句：
對，這就是《江湖》的感覺！
“我醉，一片朦朧，恩和怨是幻是空
我醒，一場春夢，生與死一切成空...”
於是接下來這兩句，帶著醉生夢醒般的囈語一樣，那就不僅僅是江湖這個感覺了。
更是把武俠的情懷也拉滿。
恩怨成幻，生死皆空，這其實已經是種人生閱歷到了一定程度才能寫出來的態度，但更關鍵的是，這種態度不會讓人覺得彆扭。
而是聽完這四句，每個人都又說一句：
這就是武俠，是江湖。
而這裡的每個人很重要。
“...”
呂亞斌整個人，其實都是有點起雞皮疙瘩的，不比當初聽《一生所愛》的時候少，甚至更多。
這倒也不是因為別的。
而是因為講感情的歌曲，自古以來都是可以共情，放很久之後大家也可以理解。
但武俠，江湖...
就說呂亞斌記憶裡的，和看起來二十出頭的服務生的，和旁邊三十多歲的攝像師...等等之類，肯定是有不少差別的。
畢竟這麼多年，大家看的武俠片的風格水準，
是不一樣的。
或者說不同年齡段的人，看過的武俠一般都是最初的時候最有急一點，然後理解就不同。而生活也因為這方方面面的不同理解，才有了代溝：
從最早期的70後，80後，90後，那時候是10年一代溝。
再到下個更廣泛認知的年齡層，不是00後，而是95後，就表示著時代發展太快，5年一代溝。
到現在00後很多都已經成年，卻依舊有人覺著他們還小，這個資訊的流通這麼不暢，也就更別提大家之間審美的差異了。
武俠，真的不一樣，你可能是《倚天屠龍記》
他可能就是《有翡》…
啊這，還是算了，總之不太一樣。
可屋子裡的人，都聽得臉帶驚喜：呂亞斌轉過頭，他知道韓升寫的歌肯定能帶給人驚喜，但是能帶給人這種全年齡段都能get到的音樂，那...
因為各種原因吧，這些音樂很多還都是出自鄉港的90年代左右，內地的00年代左右。
他只能心中默唸：“可以啊，可以啊！”
再轉過頭看吳京，對方滿臉的“嘶，你說韓升要是能給《戰狼2》搞首曲子，會不會...”
話說之前吳京也跟韓升提過這件事情，但對方說沒有特別合適的，估計也很難現在寫出來。可是誰聽到這些主題曲，不想要也來一首？
哪怕是配合著來個宣傳曲，也行啊。
“噔噔蹬蹬，登登等等...”
然而歌曲不等人，就在這短短的思考瞬間，音樂聲忽然急轉至上，整個情緒一拉。大廳裡的人，幾乎是憋著一口氣聽完了這副歌：
“來也匆匆，去也匆匆，恨不能相逢
愛也匆匆，恨也匆匆，一切都隨風
狂笑一聲，長嘆一聲，快活一生
悲哀一生，誰與我生死與共...”
...
一氣呵成，呂亞斌腦子裡忽然就冒出來這個詞語。
對，就是這樣。
高潮起承轉結毫無遲滯，如此快意不羈，尤其是最後兩句，那幾個“一生”...
寫歌的人是很慎用這種大詞的。
舉個例子，毛不易的《消愁》當年也是紅到不行，但其中有一點爭議的地方就是他的遣詞用句比較大。很多人覺得他年紀輕輕就漫談人生，且談的好像有那麼點...
總之，八杯敬人生是有爭議的。
尺度或許太大。
可韓升這歌，哪裡有八杯？
他一句話就一個“人生”...
所以這些歌詞衡量時間長度，都是一生之長。但偏偏在這武俠裡，在這故事裡，在前面的所有普店裡，好像一切都合理起來：
似乎好多角色，都可以在歌詞裡找到影子。
而這些名震一時的江湖風雲人物，有著不同的狂嘆喜悲的人生，卻又不約而同地在最後質疑自己，誰與我生死與共。
這已經明顯是點出，重心落在江湖情意上。
而《江湖》的重點，確實在這上面。
然後，副歌再重複一遍。
聽的人是蕩氣迴腸，恨不得立刻就跟小時候一樣，揮舞著手中那柄看不見的劍隨著歌曲動作了。
“...真是不錯。”
直到最後片尾結束，呂亞斌才小聲道。
吳京整個人卻神采奕奕的：“對啊，真的好！”
“是，哇，跟我小時候第一次聽的那部經典的《天龍八部》主題曲時，感覺差不多。”
“我倒是覺得跟我工作後看的《神鵰》的感覺，有一點那種意思哦...”
“比我最近看的那些，都要好！”
於是大廳裡開始熱烈討論起來，最後化為讚歎和掌聲。
“啪啪啪！”
雖然帶著一點討好韓升，還有玩笑的意思，但這種浮誇的事情出現在這個以務實為基礎的劇組，卻不顯得違和。
甚至已經有人想著，片尾曲才這麼短，肯定完整版更精彩。
點開手機，還好韓升這次和之前錄製綜藝節目不一樣，那邊的歌曲是提前就已經上線了。所以直接就可以點開收聽下載，只是這會吧...
對著播放器，能更直接地感受歌詞和曲子...
“真的，我覺得你完全以後要不想做幕前了，也可以勝任幕後配樂工作！”
呂亞斌真是忍不住了，他心裡讚歎有家，總覺得對方能從一切不同的的電影電視劇中提取出最能凸顯作品本身的東西，然後唱出來。
這首歌，絕對又是給作品大加分。
“沒有沒有，客氣了。”
韓升咧咧嘴，那也是能碰上了就行，碰不上...
就像這次《戰狼2》其實他也想貢獻一個，甚至也有不少很精彩的配樂，但是放在目前看到的電影劇本裡似乎不是那麼地完全貼切。
不過其他人不知道啊，於是吳京再一次道：“不說了，《戰狼2》你一定給我整首曲子出來。”
“別要了，我是真的一點都沒有了...”
韓升半開玩笑半認真道。
誰料呂亞斌這時候，出來助攻了：“我還真不信，你別以為我不知道你接下來，要給你下部戲配一整部劇的樂...就給我們也配一個吧，拜託啦！”
“是啊是啊...”一群人也好笑著起鬨。
韓升頓時有些無奈，只能道：“行行行，我如果接下來有，肯定就給了。”
頓了頓，他才繼續道：“不過你說我接下來的事情，我才是真的有點愁。”
“怎麼了？是全劇配樂確實比較難麼。”
“不是，是...那邊昨天也正式決定讓我加入前期籌備。包括馬上要幫著做更大規模的海選，然後這事吧...”
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韓升但凡想想原來時空的選角，就不得不來一句：“是真的有點難哦。”